低調的觀戲記事

圖片來源:松山文創園區 LAB創意實驗室

演出時間：2015/5/30 PM 19:30
演出地點：松山文創園區　LAB創意實驗室
演出單位：愛麗絲劇場實驗室

碧綠如海的燈光，波浪式的打在地上，一名男子身著短褲，蜉蝣般的順著光影投射的軌跡繞了舞台一圈，幾位女神手舞足蹈的自旁邊的側幕內走出，嬉戲般的圍繞男子，踏繞著不規則的步伐，全場突然燈暗，黑暗中傳來刺耳的女子尖叫聲。

演出就此展開序幕。

香港導演陳恆輝以《十方一念》初次參與由廣藝基金會所主辦的兩岸小劇場藝術節，劇中共以四位於文學、繪畫、音樂、戲劇的知名人物（張愛玲、達利、華格納、亞陶）做為演出主軸。


第一幕<天才的惡夢>以張愛玲的愛情生活做為起點，舞台上與張愛玲相關的人物們或跳舞或擁抱或繞場行進，連結張愛玲無聲的局部回憶，飾演張愛玲的演員在不同的回憶裡一直被綁縛著，一聲槍響將焦點畫面切換至演員身上所披載著的鮮紅色長條布料上，而天才的惡夢在此也歸為虛無。

第二段<卵生男>以超現實主義畫家達利為本，從拾穗的畫面開始，配合的燈光鮮明瑰麗卻顯得吊詭，置放散落於各地的蛋，鮮紅龐大的魚頭男，年輕時的達利，最後被開膛破肚卻引以為樂的不協調，對這幕戲的演員來說，就像是在開著不同的玩笑，用著只有畫中人才知道的語言，每個畫面都自成樂趣；最後大家集結在同一個區塊。畫面最後停格在一本書上，只有正在閱讀達利的人才知道，他獨樹一幟卻又充滿狂想反叛的獨特風格。

第三段<不存在的詠歎調>以三個德國軍官的對話，以懷錶強調時間的流動，將矛頭轉向華格納。演出以路德維希二世的生命中的兩個女人（無緣的未婚妻蘇菲與皇姑伊莉莎白）以及華格納的第二任妻子柯西瑪（音樂家李斯特的女兒），利用獨白的方式，以批判路德維希熱愛藝術的行為，講敘華格納在音樂上的反叛，但華格納本人卻無法為此而發聲，只能以照片上的殘影，靜靜的聆聽著。

第四段<天使的恍惚>以劇作家安格斯.亞陶所提出的「殘酷劇場」為開端，利用聲音及畫面上的異質性交錯，一面以平穩中帶尖銳的聲嗓講出亞陶所提倡的主張，另一面則以燈光跳躍方式表現亞陶陷入電擊治療時的痛苦狀態；以肉體感受到的痛苦與精神上的恍惚同步呈現，算是本次演出最為明快易解的片段。

演出的最後，女神群再度出現，一開始出現的男子也隨著燈光遁入黑暗之中，當然不可缺少的，便是與開場相同的尖叫聲。

演出在此，歸於虛無。

細讀導演由香港帶來的導覽手冊，從創作理念到演員對於這四位人物的感受，方才驀然轉醒，會意演出順序的排列由何而來。

無中生有，從零開始，先有文學（語言）的產生，加入繪畫，搭上音樂，三方在交會的當下產生了交集，最後揉合成戲劇。

最終曲終人散，戲劇歸於虛無，但曾駐足踏下的意念已鐫刻在心。

在觀賞演出的過程中，難免對於無法構築劇中世界的邏輯覺得挫折。但有趣的點在於，這場演出不需要去重新建構不同的世界觀，只需放輕鬆去感受演出現場帶來的韻動，拾起每個細節所挖掘到的感動與驚豔，會得到截然不同的賞戲感受。